Trong thế giới giải trí kỹ thuật số ngày nay, video game đã vượt xa khỏi định nghĩa đơn thuần về những trải nghiệm tương tác. Chúng trở thành những tác phẩm nghệ thuật có khả năng để lại ấn tượng sâu sắc trong lòng người chơi. Dù đồ họa siêu thực đã trở nên phổ biến, nhưng chính những tựa game dám đột phá về phong cách nghệ thuật mới thực sự đứng vững trước thử thách của thời gian. Một phong cách đồ họa độc đáo không chỉ mang lại “linh hồn” cho game mà còn định hình cách chúng ta cảm nhận và ghi nhớ thế giới mà game xây dựng.
Hàng thập kỷ sau ngày ra mắt, những cái tên sở hữu phong cách hình ảnh khác biệt vẫn tươi mới trong tâm trí chúng ta, không bị ảnh hưởng bởi sự lỗi thời của các xu hướng đồ họa. Dù đó là một phong cách vẽ tay tinh tế, sự tối giản đầy ấn tượng, hay thậm chí là kỹ thuật stop-motion bằng đất sét, các trò chơi với phong cách đồ họa độc đáo đã in sâu vào trái tim game thủ, trở thành những trải nghiệm khó quên. Dưới đây là 10 tựa game táo bạo, giàu trí tưởng tượng và dễ dàng nhận diện giữa “biển” đồ họa chân thực, sở hữu những phong cách nghệ thuật độc đáo và đáng kinh ngạc nhất mọi thời đại.
10. Okami
Một cuộc phiêu lưu thần thoại, sắp trở lại
Năm 2006, Clover Studio và Capcom đã mang đến cho thế giới Okami, một cuộc phiêu lưu tâm linh thấm đẫm nghệ thuật và thần thoại Nhật Bản. Ra mắt lần đầu trên PlayStation 2, Okami đưa người chơi vào vai nữ thần mặt trời Shinto Amaterasu. Hóa thân thành một con sói trắng hùng vĩ, Amaterasu bắt đầu hành trình khôi phục sự sống cho một vùng đất bị nguyền rủa.
Okami tự hào với phong cách nghệ thuật sumi-e (thủy mặc) đặc trưng, sử dụng đơn sắc làm chủ đạo. Kết hợp với đồ họa cel-shaded của game, phong cách này không chỉ là một bữa tiệc thị giác mà còn để lại ấn tượng khó phai. Mỗi khung hình trong Okami đều như một bức tranh bậc thầy đang chuyển động. May mắn thay, game đã nhận được bản HD remaster cho nhiều nền tảng khác, bao gồm PC, giúp phép màu của Okami dễ dàng tiếp cận hơn. Cộng đồng game thủ toàn cầu vô cùng vui mừng khi một phần tiếp theo của tựa game tuyệt đẹp này được công bố tại The Game Awards 2024, đánh dấu một trong những màn công bố game lớn nhất từ trước đến nay.
Okami khám phá thế giới rộng lớn với đồ họa thủy mặc
Thông tin game Okami:
- Thể loại: Hành động, Phiêu lưu
- Hệ máy: Nintendo Switch, PC, PlayStation, Xbox
- Phát hành: 19 tháng 9 năm 2006
- ESRB: T (Teen)
- Phát triển: Capcom, Clover Studio
- Phát hành: Capcom
- Đánh giá OpenCritic: Trung bình 87/100, 95% phê bình đề xuất
9. Scorn
Một trải nghiệm không thể quên
Dù có thể có nhiều ý kiến trái chiều về Scorn của Ebb Software, nhưng phong cách nghệ thuật của nó chắc chắn là không thể phủ nhận. Lấy cảm hứng từ các thiết kế cơ sinh học của nghệ sĩ Thụy Sĩ H.R. Giger, Scorn đã thành công trong việc tạo ra một cảnh quan đáng sợ, siêu thực của thịt và kim loại. Game thử thách người chơi sống sót qua một thế giới biopunk đầy ác mộng, với những câu đố, nỗi kinh hoàng và cơ thể sinh học.
Chính định hướng nghệ thuật đầy ám ảnh của game đã nhấn chìm người chơi vào một môi trường vừa xa lạ vừa đáng sợ một cách hữu cơ. Mặc dù cơ chế chiến đấu và các yếu tố gameplay khác có phần thô cứng và gây khó chịu, nhưng bối cảnh ác mộng đã hoàn thành xuất sắc nhiệm vụ của mình, tạo nên một phong cách nghệ thuật khó quên. Dù không phải là một tựa game thành công vang dội, nhưng ít nhất, nó cũng không phải là một thất bại lớn trong lịch sử game và vẫn để lại dấu ấn riêng trong lòng người chơi.
Scorn với đồ họa biomechanical lấy cảm hứng từ H.R. Giger
Thông tin game Scorn:
- Thể loại: Kinh dị
- Hệ máy: PC, Xbox
- Phát hành: 14 tháng 10 năm 2022
- ESRB: M (Mature 17+)
- Phát triển: Ebb Software
- Phát hành: Ebb Software
- Đánh giá OpenCritic: Trung bình 68/100, 40% phê bình đề xuất
8. Limbo
Nghệ thuật tối giản đỉnh cao
Khi nói đến những trải nghiệm nghệ thuật độc đáo và khó quên, Limbo chắc chắn có một vị trí đặc biệt trong lòng mỗi người chơi. Một tựa game giải đố-platformer đầy ám ảnh, đẹp đẽ và tối giản, Limbo sử dụng phong cách nghệ thuật đơn sắc, khai thác hiệu quả các hình bóng và không gian âm. Nghệ thuật không chỉ là thị giác, và Limbo đã chứng minh điều đó khi người chơi thường phải sử dụng âm thanh xung quanh để giải đố. Nó có thể không mang lại sự kinh hoàng như một số thương hiệu game kinh dị vĩ đại nhất nhưng chắc chắn sẽ khiến bạn cảm thấy rợn sống lưng từng phút một.
Ra mắt đã 14 năm, Limbo vẫn là một trải nghiệm tuyệt vời như ngày đầu, nhờ vào phong cách nghệ thuật đáng kinh ngạc của nó. Tràn ngập sự căng thẳng và bất an, gameplay liên tục giữ bạn trong trạng thái cảnh giác, trong khi môi trường tối tăm, cô độc nhấn mạnh nỗi sợ hãi mà game mang lại.
Limbo với đồ họa đơn sắc, hình bóng tạo cảm giác rợn người
Thông tin game Limbo:
- Thể loại: Platformer
- Hệ máy: Di động, Nintendo Switch, PC, PlayStation, Xbox
- Phát hành: 21 tháng 7 năm 2010
7. Viewfinder
Nghệ thuật biến hóa qua ống kính
Những người có niềm đam mê nhiếp ảnh chắc chắn sẽ say mê Viewfinder. Tựa game phiêu lưu giải đố đơn của Sad Owl Studios biến nhận thức thành hiện thực, với phong cách nghệ thuật liên tục thay đổi và phát triển dựa trên sự tương tác của người chơi. Gameplay xoay quanh việc đặt các bức ảnh, tranh vẽ và đủ loại hình ảnh vào môi trường, từ đó định hình lại thế giới xung quanh bạn.
Một trải nghiệm trực quan sống động xuyên suốt, người chơi chắc chắn sẽ mỉm cười khi phong cách nghệ thuật thay đổi theo từng tương tác – từ những bản phác thảo vẽ tay đến pixel art và đôi khi cả hình ảnh siêu thực. Thế giới của Viewfinder mang lại cảm giác lỏng lẻo và dễ uốn nắn, và cuộc phiêu lưu bẻ cong thực tại này để lại dấu ấn trong tâm trí với phong cách nghệ thuật khó quên cùng cách nó bị thao túng. Bạn có biết game này còn có một con mèo biết nói nữa không?
Viewfinder với khả năng biến đổi thế giới qua ảnh chụp
Thông tin game Viewfinder:
- Đánh giá OpenCritic: Trung bình 83/100, 92% phê bình đề xuất
- Phát hành: 18 tháng 7 năm 2023
6. Superhot
Sự tinh tế của hình ảnh và chiến thuật
Trong thời đại bão hòa của các tựa game bắn súng hiện đại, Superhot loại bỏ mọi thứ thừa thãi, mang đến một thẩm mỹ tối giản nhưng đầy ấn tượng, đồng thời tạo ra cảm giác phấn khích tột độ sau mỗi lần hạ gục kẻ địch. Thế giới của game được thể hiện bằng môi trường trắng xóa, với những kẻ thù đa giác màu đỏ rực rỡ không mặt mũi. Tựa game hành động ngắn ngủi này không chỉ sở hữu một phong cách nghệ thuật độc đáo mà còn chủ động tận dụng nó, giúp người chơi dễ dàng theo dõi các mối đe dọa và lên chiến lược.
Không chỉ phong cách nghệ thuật mà cả vòng lặp gameplay của Superhot cũng độc đáo không kém. Cơ chế chiến đấu thao túng thời gian biến mỗi cuộc chạm trán thành một câu đố chiến thuật, nơi mọi chuyển động đều có giá trị. Không có sự lộn xộn về hình ảnh không cần thiết, phong cách nghệ thuật low-poly và hình ảnh của Superhot chỉ truyền tải những điều quan trọng, và chúng làm điều đó một cách tuyệt vời, đạt được một vẻ ngoài vượt thời gian, không bao giờ lỗi mốt. Superhot thậm chí còn có phiên bản VR tuyệt vời mà bạn có thể chơi, và nó chắc chắn là một trong những game VR thú vị nhất mà bạn từng trải nghiệm.
Superhot với phong cách đồ họa tối giản trắng và đỏ độc đáo
Thông tin game Superhot:
- Thể loại: FPS
- Hệ máy: Nintendo Switch, PC, PlayStation, Xbox
- Phát hành: 25 tháng 2 năm 2016
5. Journey
Vẻ đẹp vượt thời gian
Sẽ là thiếu sót nếu nói về những tựa game có phong cách nghệ thuật độc đáo mà không nhắc đến Journey của Thatgamecompany và Sony. Tối giản nhưng đẹp đến nghẹt thở trong từng khung hình, những cảnh quan sa mạc rộng lớn của Journey, ấm áp với sắc vàng và cam, gợi lên những cảm xúc sâu sắc trong lòng người chơi. Phong cách thị giác tạo ra cảm giác cô lập và kỳ diệu, và những bộ áo choàng của Người Lữ Hành, không ngừng bay lượn, thêm vào sự thanh lịch cho bầu không khí tuyệt vời của game. Một kiệt tác tuyệt đối từ đầu đến cuối, Journey là một trong những tựa game kinh điển mà mọi người chơi nên trải nghiệm ít nhất một lần trong đời.
Journey được phát hành cho PlayStation 3, và ngay cả ngày nay, định hướng nghệ thuật, ánh sáng và kết cấu giống như tranh vẽ của nó vẫn mang lại trải nghiệm tuyệt vời. Hơn nữa, game còn vinh dự trở thành video game đầu tiên được đề cử giải Grammy nhờ nhạc nền đẹp đến ám ảnh. Với những cồn cát sáng rực rỡ, những tàn tích đổ nát và màu xanh băng giá của một ngọn núi hoang vắng, Journey đưa người chơi vào một cuộc phiêu lưu không chỉ khó quên mà còn vô cùng thân mật.
Journey với phong cảnh sa mạc đầy cảm xúc và màu sắc ấm áp
Thông tin game Journey:
- Thể loại: Phiêu lưu
- Hệ máy: PC, PlayStation
- Phát hành: 13 tháng 3 năm 2012
4. Gorogoa
Những bức tranh kể chuyện sống động
Những người yêu thích thể loại giải đố chắc chắn phải chơi Gorogoa ít nhất một lần trong đời. Một tựa game giải đố không giống bất kỳ game nào khác, Gorogoa là một trải nghiệm thị giác, với các bảng vẽ tay phức tạp hòa quyện vào nhau theo những cách siêu thực và tài tình. Thật khó để giải thích cơ chế giải đố của game chỉ bằng lời nói. Mỗi câu đố là một tác phẩm nghệ thuật, được chế tác tỉ mỉ với những nét vẽ tinh tế và màu sắc rực rỡ, giống như tranh vẽ. Gorogoa là một trong số nhiều tựa game tuyệt vời nhưng bị đánh giá thấp một cách đáng tiếc, nhưng sau đó lại tìm được đường vào danh sách đề xuất của mỗi người chơi.
Gorogoa mời người chơi phóng to các câu đố của nó, xếp lớp từng hình ảnh lên nhau và kết nối các yếu tố thị giác theo những cách thú vị đến khó tin. Phong cách nghệ thuật của game, và cách nó được tận dụng trong gameplay, khiến người chơi phải kinh ngạc. Hơn nữa, niềm vui giải đố trong Gorogoa được nhân đôi khi bạn chơi với một đối tác, cùng nhau tìm ra lời giải. Một tác phẩm kể chuyện bằng hình ảnh vượt thời gian vừa mê hoặc vừa mang lại cảm giác thỏa mãn sâu sắc khi trải nghiệm, Gorogoa thực sự là một tựa game mà mọi game thủ nên chơi.
Gorogoa với phong cách vẽ tay tinh xảo, tạo ra những câu đố thị giác độc đáo
Thông tin game Gorogoa:
- Thể loại: Giải đố
- Hệ máy: PC, Xbox, PlayStation, Di động, Nintendo Switch
- Phát hành: 14 tháng 12 năm 2017
- ESRB: E (Everyone)
- Phát triển: Buried Signal
- Phát hành: Annapurna Interactive
- Đánh giá OpenCritic: Trung bình 85/100, 91% phê bình đề xuất
3. Gris
Tựa game như một bài thơ thị giác
Có lẽ cách tốt nhất để mô tả Gris (ra mắt năm 2018) là nó là một bài thơ thị giác. Tựa game phiêu lưu-platformer của Nomada Studio sử dụng phong cách nghệ thuật lấy cảm hứng từ màu nước, hòa quyện tuyệt đẹp với các chủ đề cảm xúc của game. Gris là một kiệt tác vẽ tay – những mảng màu rực rỡ dần lấn át sắc xám khi nhân vật chính giành lại giọng nói đã mất của mình. Nếu bạn đang sử dụng một trong những màn hình tốt nhất hiện nay, phong cách nghệ thuật tuyệt vời của Gris sẽ càng trở nên mãn nhãn hơn trong từng khung hình.
Gris trình bày cho người chơi những cảnh quan biến đổi – kiến trúc trừu tượng, những mảng màu như mực, và thậm chí cả ánh sáng huyền ảo – tất cả đều phản ánh các chủ đề về đau buồn, chữa lành và khám phá bản thân của game. Mỗi hoạt ảnh trong game đều mang lại cảm giác mượt mà và thanh lịch, và sự vắng mặt rõ ràng của bất kỳ đường viền nào khiến toàn bộ trải nghiệm trở nên vô cùng mơ màng và mềm mại, đến nỗi Gris khiến người chơi không thể không bị ảnh hưởng về mặt cảm xúc chỉ bởi phong cách nghệ thuật của nó. Phong cách nghệ thuật của game không chỉ là một yếu tố thẩm mỹ – đó là ngôn ngữ cảm xúc của nó, nói trực tiếp vào trái tim người chơi mà không cần lời nói.
Gris với đồ họa màu nước tuyệt đẹp, thể hiện chiều sâu cảm xúc
Thông tin game Gris:
- Thể loại: Platformer, Phiêu lưu, Indie Games, Giải đố
- Hệ máy: Di động, Nintendo Switch, PC, PlayStation, Xbox
- Phát hành: 13 tháng 12 năm 2018
2. Shadows Over Loathing
Hài hước và độc đáo với đồ họa que
Shadows Over Loathing là phần tiếp theo của West of Loathing (2017), và phong cách nghệ thuật đơn giản nhưng hài hước hiệu quả của nó vẫn là một trong những thẩm mỹ khó quên nhất trong toàn bộ thế giới game. Tựa game nhập vai này sử dụng hiệu quả các nhân vật và môi trường được vẽ tay theo kiểu vẽ nguệch ngoạc đơn sắc, nơi sự đơn giản thuần túy của phong cách nghệ thuật khuếch đại sự hài hước và nét quyến rũ của game.
Thẩm mỹ đen trắng của Shadows Over Loathing gợi lên cảm giác về một cuốn sổ phác thảo đầy hình vẽ nguệch ngoạc trở nên sống động, và giọng điệu hài hước của cốt truyện chắc chắn được tăng cường nhờ đó. Bạn sẽ không thấy chi tiết cao trong phong cách nghệ thuật của game, nhưng chính sự tối giản mới thực sự mang lại một thẩm mỹ thị giác đáng nhớ như bất kỳ sản phẩm bom tấn nào.
Shadows Over Loathing với nhân vật que đơn sắc, đầy hài hước
Thông tin game Shadows Over Loathing:
- Thể loại: Hài kịch, Phiêu lưu, RPG
- Hệ máy: PC, Nintendo Switch, PlayStation
- Phát hành: 11 tháng 11 năm 2022
1. Cuphead
Tuyệt phẩm hoạt hình thập niên 1930
Cuphead của Studio MDHR (2017) là một bức thư tình gửi đến kỷ nguyên vàng của hoạt hình. Tựa game tái hiện một cách chân thực các bộ phim hoạt hình vẽ tay theo phong cách thập niên 1930, khi Cuphead và em trai mình trở thành “nhân viên thu nợ” cho Quỷ dữ. Có một cảm giác phóng đại có chủ đích trong thiết kế nhân vật của game, những chuyển động mượt mà và hiệu ứng nhiễu hạt phim cổ điển, tất cả hòa quyện lại để khiến bạn cảm thấy như đang chơi một bộ phim hoạt hình thất lạc từ một thế kỷ trước.
Phong cách nghệ thuật không chỉ dừng lại ở bề ngoài. Nhạc nền của Cuphead là nhạc jazz phù hợp với thời đại, và các hiệu ứng âm thanh cũng củng cố cảm giác hoạt hình. Điều nổi bật trong phong cách nghệ thuật khi bạn chơi Cuphead là sự cống hiến tỉ mỉ đến từng chi tiết, đảm bảo rằng game nổi bật như một trong những trò chơi độc đáo về mặt hình ảnh và ấn tượng về mặt nghệ thuật nhất từng được tạo ra.
Cuphead với đồ họa hoạt hình vẽ tay mang phong cách thập niên 1930
Thông tin game Cuphead:
- Thể loại: Platformer
- Hệ máy: Nintendo Switch, PC, PlayStation, Xbox
- Phát hành: 29 tháng 9 năm 2017
Game không chỉ là đồ họa siêu thực
Nghệ thuật không thể chối cãi là một trong những công cụ mạnh mẽ nhất trong ngành game – nó không chỉ định hình vẻ ngoài của một trò chơi mà còn ảnh hưởng đến cảm giác và cách game kết nối với người chơi. Công nghệ đã cho phép đồ họa ngày càng chi tiết theo thời gian, nhưng chỉ những tựa game sở hữu phong cách hình ảnh độc đáo nhất mới thực sự trở nên vượt thời gian. Dù là những nét cọ sống động của Okami hay Gris, hoạt hình cổ điển của Cuphead, hay thẩm mỹ đơn sắc đầy ám ảnh của Limbo, những trò chơi này đều chứng minh rằng định hướng nghệ thuật quan trọng hơn nhiều so với độ chân thực thuần túy của đồ họa.
Các tựa game được giới thiệu ở đây không chỉ trông đáng kinh ngạc – chúng sử dụng phong cách nghệ thuật của mình để nâng cao khả năng kể chuyện, tạo bầu không khí và tăng cường sự đắm chìm của người chơi. Đồ họa tuyệt vời sẽ không chỉ dừng lại ở tính chân thực mà còn là sự sáng tạo và cảm xúc. Những trò chơi có phong cách nghệ thuật độc đáo và khó quên sẽ mãi mãi trường tồn, với sự xuất sắc trong nghệ thuật của chúng sẽ củng cố vị thế là một trong những trải nghiệm thị giác ấn tượng nhất mọi thời đại.
Bạn có đồng ý với danh sách này không? Hãy chia sẻ ý kiến của bạn về những tựa game có phong cách đồ họa độc đáo nhất mà bạn từng trải nghiệm trong phần bình luận bên dưới nhé!
